Dijo la prensa:

“Al despojar a su puesta de toda intención naturalista, Alejandra Ciurlanti arranca fulgores inéditos a esta joya que es Los Padres Terribles. (..)Michel encuentra en Nahuel Perez Biscayart el intérprete ideal con su singular presencia- tan vulnerable, aparentemente-, su voz transida y un aura de misterio que no tiene en nuestro medio ningún otro actor de su edad. Mirta Busnelli, en una actuación soberbia, y Luis Machín, en el nivel de excelencia que le es propio (…)”.

Ernesto Schoo, La Nación.

“La puesta que protagonizan Mirta Busnelli y Luis Machín, parece virada al art decó, jugada a través de las interpretaciones, de la luz difuminada en escena por Eli Sirlin y de la escenografía de Jorge Ferrari: remite a una mezcla de cómic urbano con vodevil oscuro. Busnelli y Machín se lucen como Ivonne y Georges, los padres de la criatura. Conocedores de su oficio, llegan a la médula del texto dramático y quiebran después la continuidad con algún recurso.”

Camilo Sanchez, Clarín.

“El acertado rescate de esta pieza para el público local, radica en la inteligencia y el cautivante esplendor escénico que la directora Alejandra Ciurlanti y su excelente equipo actoral y técnico, le otorgaron a una obra, cuyo texto suena un poco desgastado por el tiempo.”

Juan Carlos Fontana, La Prensa.

“Los Padres terribles” es una obra extraña que hiere y a la vez provoca risa. Algunas de sus escenas generan una tensión insoportable, otras resultan jocosamente bizarras, y aún así ningún personaje pierde su misterio y ambigüedad. La puesta de Alejandra Ciurlanti permite apreciar estas sutilezas en todo su esplendor gracias al esforzado desempeño del elenco.”

Patricia Espinosa, Ámbito Financiero.


”Una obra imperdible, buena puesta y una Mirta Busnelli inolvidable”

Luis Mazas, Revista Veintitrés


“La fuerza de este espectáculo está en el cruce. Ya desde el texto la indefinición genérica es esencial (mezcla de vodevil, comedia y drama) y la intriga y el equívoco sostienen una historia con giros constantes y múltiples líneas narrativas. (…) Dentro de un elenco muy solvente, se destaca Machín por su capacidad de expresión (…) Mirta Busnelli demuestra una vez más su destreza para la comedia.”

Violeta Weinschbaum, Perfil.

“El estreno de Los Padres Terribles puede ser visto como un conjunto de aciertos no del todo comunes para el teatro local. Al escuchar, a través de la puesta en escena de Alejandra Ciurlanti, el texto que en 1938 escribió Jean Cocteau, se tiene la impresión de que la adaptación sólo puede ser ésa y no otra.”
Federico Irazábal, Inrockuptibles.

“Alejandra Ciurlanti, responsable de una controvertida "Casa de muñecas" en el San Martín años atrás, tiene ahora una inspiración feliz. Convierte a los personajes de Cocteau en algo así como marionetas enloquecidas y logra una deslumbrante teatralidad. (…)En esa atmósfera, brillan los talentos de Mirta Busnelli y el siempre eficaz Luis Machín, tal como Cocteau pudo soñarlo.”

Ernesto Schoo, Noticias.

Buenos Aires, martes 3 de julio de 2007-. De Jueves a Sábados a las 21.00 hs y todos los Domingos a las 19.00 hs, no te pierdas Los Padres Terribles, de Jean Coucteau, con un gran elenco en el Teatro El Cubo, Zelaya 3053 (a una cuadra del shopping del Abasto).

Mirta Busnelli, Luis Machín, Nahuel Perez Biscayart, Noemí Frenkel y María Alché encarnan Los Padres Terribles, una comedia negra, salvaje e impredecible que retrata un mundo donde los adultos son como niños cometiendo terribles crímenes. Con la dirección de Alejandra Ciurlanti, Los Padres terribles sacude, divierte, deleita y desorienta, contando la historia de una familia disfuncional que se retuerce en la agonía de la pasión orientada hacia las personas equivocadas.

Cuando parece que todas las piezas podrían encontrar su lugar, una drástica decisión deja a cada uno de los personajes enfrentado consigo mismo, y la farsa que había comenzado graciosa y romántica, culmina como una perversa pesadilla, con forma de comedia de boulevard.
 

La obra
En 1938 Jean Cocteau escribió Los Padres Terribles para su amante de entonces, el actor Jean Marais, durante una prolongada sesión de opio de ocho días. El tratamiento irreverente de un tema taboo como el amor obsesivo entre una madre y su hijo, tomando las convenciones y clichés del vaudeville (infidelidad, adulterio, confusión de identidades) para crear una farsa feroz e hilarante, produjo la inmediata reacción del Consejo Municipal de París que procedió a cancelarla por inmoral inmediatamente después de su estreno, ese mismo año.
En 1995 la pieza pasó con rotundo éxito de público y crítica por los escenarios de Londres y Broadway, con un elenco integrado por Kathleen Turner, Eileen Atkins y un entonces desconocido Jude Law.
 

Ficha Técnica

Autor: Jean Cocteau
Traducción: Ignacio Apolo
Elenco: Mirta Busnelli, Luís Machin, Noemí Frenkel, Nahuel Pérez Biscayart, María Alche
Dirección: Alejandra Ciurlanti
Escenografía: Jorge Ferrari
Luces: Eli Sirlin
Vestuario: Andrea Mercado
Asistencia de dirección: Sabrina Arias
Asistente de escenario: Simon Dimotta
Diseño Gráfico: El Fantasma de Heredia
Foto: Juana Ghersa
Pelos y Maquillaje: BCN Peluqueros
Prensa: Colombo-Pashkus
Asistente de producción: Fernando Zaldívar Posse
Producción ejecutiva: Alejandra Menalled / Mariano Pagani
Producción artística: Noemí Frenkel
Producción general: PANDORA PRODUCCIONES