SOBRE " OJOS DE CIERVO RUMANOS ".

¿Cuál es la "realidad" propia del teatro?. Cómo crear una realidad (teatral) que no represente ni reproduzca la vida real.

Nos planteamos introducir elementos de naturaleza "real" (plantas de naranjas naturales, jugos) en una construcción argumental ficcionalizada ( con rasgos de índole fantástica).

Una "realidad" propia de lo teatral que no se apoye de manera hegemónica en la acción. Narrar por imágenes que se construyen a partir de elementos reales, de la palabra y del tratamiento del tiempo. Creando más que un sentido ilustrativo, un vínculo poético entre los personajes y el contexto.

Obra de miradas diferentes sobre una misma realidad. El suceso real no termina de configurarse con nitidez, por el cruce de puntos de vista diferentes. La mujer-madre es bajo la mirada idealizadora de la hija, una famosa cantante rumana; una mujer borracha de suburbios para la mirada hostil del hijo y una mujer terca y esencialmente peligrosa, reforzada por su condición de extranjera, según la mirada del Padre.

Obra atravesada por la idea de una permanente reducción de espacios y de sentido.

EL TIEMPO FUTURO conlleva una idea de achicamiento: Las plantaciones se han reducido a naranjos en macetas. La madre a un ojo. El parto a una menstruación. La catástrofe del incendio a una plaga natural. La complejidad de las necesidades del hombre ( y su realidad) a la obsesión de la nutrición ( el jugo). El último espacio: el pecho de una mujer ( hija-madre-hermana).

Una condensación de sentidos que presupone también el paso de lo trágico ( la historia refiere al mito de nacimiento de Dionisos y las Furias y al mito de Perséfone: Rapto y alteración de los procesos y ciclos naturales) a una naturalización. Hay un creciente devenir trágico hasta la Escena V, que en el final ( Post-escena) se detiene, reconstruyéndose otro orden ( otra naturalidad).

La historia, (semejante a la lógica del disco rayado), se repite obsesivamente, con algunas variaciones que generan una perspectiva de reducción.

Por lo cual, más que seguir una continuidad lineal del argumento, ( una causalidad), nos interesa trabajar las escenas como unidades en sí mismas. Las escenas funcionan como categorías transversales en la historia. Lo que ocurre en el presente es una mezcla y especie de síntesis de lo heredado, de algo que se viene construyendo desde el pasado, y de un efecto de innovación. Estas transformaciones permiten pasar de una configuración a otra.

Esta idea de posible simultaneidad de las escenas, (o al menos su carácter de casualidad en cuanto al ordenamiento temporal); la indiferenciación de los vínculos y la coexistencia de elementos del pasado y sus alteraciones , nos llevan a plantearnos un tratamiento de injerto como procedimiento de construcción escénica.

Los tres personajes están permanentemente en escena. Se encuentran y se desencuentran en dos ámbitos de paseos: un árbol y un combinado. No hay afuera. El afuera es sólo una referencia. En cierto sentido una irrealidad. El afuera no es más que un relato. Relato de otro tiempo. Corresponde a un TIEMPO PASADO.

A su vez el TIEMPO PRESENTE es un tiempo pequeño, reducido, lento y deteriorado. En cierto sentido también es una irrealidad, un tiempo inexistente, porque básicamente está ocupado por los relatos del pasado.

EL TIEMPO FUTURO es de todos modos, el más incierto y asfixiante. Supone una reducción al límite de la desintegración, del aniquilamiento, de la nada. La mayor indiferenciación.

La vulnerabilidad atraviesa toda la historia.( Expuestos al pasado- presente; catástrofes- ciclos naturales; casualidad-destino; invariabilidad-innovación; necesidad-libertad; diferenciación-unicidad; conocimiento-misterio; revelación-olvido).

Nos planteamos crear esta sensación de vulnerabilidad y de asfixia de los personajes y su contexto, basándonos en un trabajo de reiteración y modelación sobre el tiempo.

Sentir el paso del tiempo. Del vértigo inicial del primer paseo que instala el viaje entre los dos tiempos, pasar al aplastamiento. Sentir el "hedor de la peste".

E-mail: Bcatani@argentores.org.ar                                                                                 Espacio cedido por ARGENTORES